谈到玻璃彩画，最常出现在彩色玻璃上的是像教堂和修道院这样的宗教建筑。通过不同的光线可以创造出不同的氛围，当阳光照射在玻璃上时，效果更加璀璨，夜晚从建筑物内射出的彩色光线，更是抓住了眼球

因为大教堂在1642年英国内战期间遭受了破坏，当时奥利弗·克伦威尔的士兵在整个建筑物内横冲直撞，打破了彩色玻璃窗。在后来的修复工作中，艺术家们采用随机拼接的方式，将图案拼凑在一起，形成马赛克瓷砖一样的视觉效果。
在12世纪和13世纪初期，欧洲的玻璃工艺无法生产出纯净透明的大玻璃。小面积，低透明度和深色杂色玻璃使室内显得斑驳而昏暗。受拜占庭教堂玻璃马赛克的启发，这位精巧的工匠使用彩色玻璃在整个窗户上镶嵌了图片。彩色玻璃在教堂内营造出神秘而灿烂的景象，由于光线不足，改变了建筑物的沉闷感。如果说“彩色玻璃”构成了教堂建筑的美学指导，那么“空窗搪瓷”就代表了搪瓷工艺的特殊荣耀。
随着那个年代的建筑变得更加华丽，彩色玻璃窗也顺应这一潮流，变得更大更精致。虽然彩色玻璃的发展在文艺复兴时期陷入了停滞，但后来人们对中世纪教堂又重新产生了兴趣，再加上对中世纪玻璃设计和制造原理的复原，彩色玻璃这一艺术形式得到了复兴。
彩色玻璃最早是从10世界开始，但是却没有一块能够幸存下来，到了14世纪的时候，哥特式教堂建筑的彩绘玻璃当中，也是出现了很多种人像和故事，在之后，也是有了各种不同的提升，现在则是更加的注重修复以往古老的彩绘玻璃